Vídeos de Claude mostram animações criadas como código

John Heibel publicou os arquivos do projeto por trás de seu vídeo musical “I’m Upping My P(doom)”. Segundo ele, o Claude Opus 5.5 escreveu o storyboard e a animação em JavaScript. Os arquivos mostram o navegador desenhando os quadros e o ffmpeg combinando-os com uma música já existente. O vídeo completo está no YouTube.

O filme é um exemplo documentado entre publicações de criadores após o lançamento do Opus 5.5 em 22 de setembro. “Claude fez um vídeo” pode significar escrever cenas e código de renderização, em vez de gerar imagens em movimento diretamente, como faria um modelo de vídeo. Essa diferença importa para avaliar quanto de um clipe veio do modelo e quanto dependeu da música, das ferramentas e da direção humana.

A grande mudança

• O que mudou: Criadores estão usando um agente de programação com IA para desenvolver animações como projetos de software e renderizar o resultado em vídeo. Heibel publicou o código e um kit inicial reutilizável para um fluxo de trabalho desse tipo.
• Por que isso importa: O storyboard, os arquivos das cenas e o renderizador revelam o trabalho por trás do clipe e as contribuições externas. Um clipe pronto, por si só, não mostra essa divisão de tarefas.
• O que continua incerto: Os exemplos públicos não estabelecem o tempo, o custo ou a taxa de sucesso típicos da produção, nem o quanto outro criador conseguiria obter a mesma qualidade. A BIG CHANGE não reproduziu nenhum dos projetos.

O que o projeto P(doom) realmente contém

Heibel diz que o filme foi feito em duas etapas no Claude Code. Na primeira, usou o Opus 5.5 com esforço médio; depois, orientou uma segunda rodada para usar pinceladas do p5, tornar as cenas mais interessantes e ligar cada cena à seguinte. Segundo o relato no repositório, ele não especificou ideias para cada cena, mas definiu a personagem Clawd e pediu um tratamento visual distinto para cada verso da música.

O projeto resultante tem um storyboard plano a plano, um guia de animação usado para orientar subagentes, nove arquivos de capítulos, código compartilhado para personagens e cronologia e uma studio.html página studio.html pintada com p5.js e p5.brush. O script de renderização captura quadros no Chrome sem interface e usa o ffmpeg para codificar o MP4. O repositório inclui a música como recurso de áudio e dá crédito a uma gravação anterior; não apresenta a música como composição do Opus 5.5. Heibel também credita uma publicação anterior no X como inspiração.

Depois, Heibel lançou o Claude Animation Base, um kit inicial com recursos de personagens, um guia, um estúdio no navegador e scripts de renderização. O primeiro pedido sugerido no README é um desenho animado de 15 segundos com Clawd. O README diz que o agente cria o storyboard, monta as cenas e verifica folhas de contato antes de gerar um MP4; lista Node.js, Chrome e ffmpeg como requisitos. Heibel relata que preenchimentos em aquarela podem levar segundos por quadro sem uma GPU dedicada.

Outro vídeo musical deixa visível a direção humana

O projeto “Functional Emotions” de Joshua Ledbetter oferece uma comparação útil. O criador diz que um modelo mais antigo do Claude escreveu a letra da música e o Suno produziu a faixa. Depois, o Opus 5.5, trabalhando no Claude Code, escreveu o projeto do vídeo. Ledbetter rejeitou uma primeira versão com letras na tela, pediu cenas e ritmo melhores e indicou o vídeo P(doom) de Heibel como referência de ritmo. O repositório contém a versão rejeitada, um storyboard revisado, código dos capítulos e um renderizador offline. Segundo o relato no repositório, sete subagentes criaram a arte dos capítulos posteriores e o modelo analisou folhas de contato.

O projeto de Ledbetter usa um renderizador personalizado de pinceladas em WebGL2 e sincroniza os planos com a música existente por meio de uma grade rítmica e marcação de palavras. O filme publicado pelo criador pode ser assistido junto com o código-fonte. As revisões divulgadas mostram a direção criativa entre o pedido inicial e o resultado publicado. O repositório documenta o código, mas não permite verificar de forma independente todas as alegações sobre autoria ou tempo de produção.

O formato também vai além dos vídeos musicais. Um criador que publica como criticasterdotcom compartilhou um vídeo explicativo do Headroom e um repositório com duas versões renderizadas. Os arquivos descrevem uma animação em Canvas e exportação do navegador para o ffmpeg. O criador diz que uma instância local do modelo Kokoro narrou o vídeo, enquanto instrumentos sampleados e efeitos sonoros forneceram parte do áudio. A publicação relata uma sessão de 55 minutos com o Opus 5.5 e nenhum custo adicional com recursos; esses números de tempo e custo são relatos do próprio criador, não resultados medidos de forma independente.

Assista aos exemplos e depois consulte o código-fonte

• “I’m Upping My P(doom)” no YouTube, com o código-fonte de Heibel.
• Publicação do criador de “Functional Emotions”, com o código-fonte de Ledbetter.
• Filmes explicativos do Headroom, com o relato do criador e os arquivos-fonte.
• Publicação de prompt compartilhado por Donald Jewkes e publicação de vídeo compartilhado por Anabology, fornecidas como exemplos para esta matéria. A BIG CHANGE não conseguiu acessar diretamente as publicações no X; por isso, as alegações específicas e o histórico de produção não foram verificados aqui.

Esses projetos permitem aos criadores dirigir vídeos por meio de um fluxo de trabalho de software editável. Nos dois vídeos musicais documentados, o Opus 5.5 escreveu partes substanciais do código de animação, enquanto músicas já existentes, prompts, referências e revisões moldaram o trabalho final.

Fontes e leituras complementares

• Anúncio do Opus 5.5 pela Anthropic informa a data do lançamento do modelo e descreve seu foco em programação. Não documenta um recurso nativo de geração de vídeo.
• Repositório de P(doom) de John Heibel apresenta o storyboard, a estrutura dos capítulos, o renderizador e o relato do criador sobre as duas etapas e a música utilizada.
• Claude Animation Base documenta o fluxo reutilizável de Heibel, as dependências e a limitação de renderização que ele relata.
• Repositório de “Functional Emotions”, de Joshua Ledbetter documenta um segundo fluxo de trabalho baseado em código, a origem do áudio e as rodadas de revisão feitas pelo criador.
• Repositório de animação do Headroom e publicação do criador apresentam um exemplo de vídeo explicativo e as fontes de áudio declaradas. O tempo de sessão e o custo relatados não foram verificados.